仲兆林书法作品集

 

 

    仲兆林:

    江苏省书法家协会会员
    江苏省国画院特聘书法家
    南京博物院特聘书法家
    江苏省公务员书法家协会副主席
    南京市公务员书画摄影家协会副主席
    南京市建邺区文联主席

 

 

仲兆林艺术感悟

 

    生命只是过程,每一天、每一年都会留下值得珍惜和回忆的篇章。岁月经过,我想把过去的精彩变现,让它成为美丽与朋友共享。

    生活本是放松、自在和幸福,需要每一个人去理解和诠释。一切随缘,我用和谐中庸对待生活。在紧张的工作之余,做我自己喜欢的事,寻找快乐。放飞的心,任凭情绪蔓延泛滥神游。

    我追求毛笔的玄妙,它与墨的结合,提炼、升华为变化精美的艺术作品,传承人类的丰富情感。

    我追求毛笔的玄妙,它能让我瞬间气定神闲,收紧我匆匆的工作脚步。它能让我以字正心,调适我急躁的心情。书法艺术象灯塔,激发我的工作热情,也照亮我的人生。

 


 

文质并重 意趣天成

——仲兆林的书法艺术

阮荣春

 

    初识仲兆林先生的书法是在一次展览会上,他的一幅唐诗行草作品,气局雄阔,浑然天成,章法结构大开大合,收放有度,呈现出乐律跌宕的快意,展示着书法浑厚苍朴的韵度,无疑是一件书法的精品佳构。从这幅作品便可管窥他对中国传统书法艺术精神的深切体悟和由作品的图式所展示的美好意趣,展示出独特的艺术魅力。

    中国传统书法的品评常从“文”与“质”去审度,所谓“文”者,是传统书法艺术情境的构建。是书法章法的展现,是书体结构的规律,“文”者必得之于传统书法精神的感悟和传承,是形意的外化和表征,是富有精神特质、承载作者情感的形貌,并非如“现代书法”对结构形体的任意摆布和扭曲,甚至“去汉字化”,而是合于传统法度的形貌。“质”是作品的内美,是依傍“形”的语言而描述的作者人格理想和艺术境界。故“质”赖于作者人格的修养和传统文化的滋养,纯以“文”取之,则易流于形式,使“字为心画”的书法艺术成为匠人作派。而有了“质”的内涵和境界却没有“文”的锤炼,同样不能在作品中以“文”的语言形态去表达自己的感悟、营造艺术境界。

    仲兆林先生书房中有一幅自撰的对联:“文以古法得法外之妙,质为器识传造化之神。”纵观此联,如取上下联第一字和最后一个字,则可念为“文质神妙”。也可以引申说,文质并重,方能神妙。这其实正是仲先生的艺术追求和主张。“文以古法”是仲先生对传统书法艺术的体悟和学习,所谓“古”是书法艺术的优秀传统的继承。这从仲先生大量的碑拓、字帖的临习研究中不难发现。他的书法远承唐人雍容大气,兼得魏碑的浑朴深邃,近得明人王铎的痛快淋漓。于法度中体味书法艺术的真谛,但并不固于成法,这从他的一些作品中既能感受到他对书学的灵性,常常有意料之外、情理之中的妙笔,这种妙笔完全基于对笔法、力度、章法等传统要义的体悟和技法的历练。正因为有长期锤炼后的顿悟,方能得“法外之妙”。这也正是仲先生对书法艺术精神情境的追求。所谓“质”在这里实际上是作者通过作品所展示的学识、气度、修养。中国先贤所谓“仕先器识,而后文艺”。就是对从艺的人的人格学养的要求。“器”是作者的胸襟气度,是承传文化精神、感悟造化神妙而物我观照后的人格生成。“识”者,则是一种文化精神的体悟、是学识和传统文化的滋养和继承。

    如果说仲先生书联中的“法”是艺术语言能力的锤炼和对法度的理解和遵从,是一种“术”的概念,而“质”则完全是作者精神特质的写照,是观察自然人生后的艺术感悟和精神指归。如此,我们纵观仲兆林先生的书法,必能极自然地感受到作品的浑厚、深沉、恣肆飞扬中展现的精神境界。所谓“传造化之神”,实是仲先生对中国传统文化中道学思想的体悟所得。仲先生自撰的书联,其实正昭示着他对书法艺术境界的求索和人格修养的自省。这在当下浮躁不安的艺术界是何等的宝贵和难得。面对仲先生的书法作品,我们定能感受到他对艺术的真挚和诚恳,从他艺术感觉的敏感,更能体悟他卓然不凡的超然心境。我们期待他创造出更多更精彩的作品,也坚信他在书法艺术研究中必将有卓有成就的未来。

丙戌春于上海

(作者:上海大学艺术研究院院长、教授、博士生导师、国务院特殊津贴专家)

 


 

    作品欣赏:

       
 
       
 
涛翻叠嶂玉龙吟 天游自绝俗 物外山家岁月闲 写意忘言筌
   
       
       
       
 
 
 
 
 

 

诗书双馨君子气 清逸淡泊儒雅风

——走近艺术家仲兆林的书法天地

文:花霞

 
    眼前的仲兆林先生看起来含蓄内敛,如果不是经圈内老师介绍,你很难想象得出他有如此复杂的身份:江苏省书法家协会会员、江苏省公务员书协副秘书长、江苏省国画院特聘书法家、南京博物院特聘书法家……仲先生外表儒雅沉静,仅凭此你也绝体会不到他的书法作品中体现出来的那些风格,儒雅中透出雄浑,静谧中显出苍莽,既有历史的、古典的高度,又富含强烈的时代创新色彩。探寻先生攀登书山之路,即可印证吾言不谬。

    以帖为体 以碑为用

    仲兆林先生30岁开始习字,从他的书法作品来看,首先是根植于书法的传统之中,先从唐楷入手,上追魏晋,用功很深。魏碑的古朴典雅,法度严谨,颜真卿的雄强大气,柳公权的洒脱风神,对他人格和作品风格的形成影响都很大。可以显见的是“王”字和“米”字,是先生研习和探求最多的东西。

    先生的书法定位首先是以帖为根基的,决定了其技法高度。又主张融碑于帖,并取法民间书法,使其书法在保持了帖子潇洒、流畅的同时,遗貌取神地吸取了北碑中的浑穆与峻厚,汉碑中的开张与奇逸,以及民间书法中的率意与质朴,使书法创作进入一个新的境界:高古雄强,儒雅萧散。

    欣赏先生书翰,点画细骨丰肌,刚柔相济,轻重合度,妍而不媚,质而不野,绝无犹豫不定、含混不清、拖泥带水之弊。其结构修长俊美,长者不癯、阔者不肥,正者不板、欹者不仆。其格调疏朗明快,平和散淡,潇洒自如,儒雅之风跃然纸上。未与先生谋面的,只要观其字就可以想象其人;未见过先生字的,只要见过先生其人就可以想见其字。古人云:“但见其字知其人”,先生之谓也。

    闲之涉艺 包容万千

    先生并没有满足于眼前的成绩,只要一有时间就到新华书店等收集整理各时期的碑帖,进一步研究近现代出土的殷墟甲骨、西域简牍、河洛墓志以及马王堆帛书残纸等,从中汲取书法营养。

    为提高自己艺术鉴赏能力,丰富作品的内涵,他努力钻研“字外功夫”。他广泛涉猎于文、史、哲和美学等许多领域,“转益多师”。丰富的学养陶治了他的心灵气质,聪颖的悟性更使他融会贯通,得心应手。

    先生于书法艺术的追求,极有见地。他一直主张“书法要发引性灵,扬其风骨”,强调书法的“气、势”,于呼应贯气、抒情言志的自然中取“韵”。他的书学论文如《公务员书法的传统与现实意义》等,见解独特,论据详实,观点鲜明,新人耳目。他能在业余时间里完成如此煌煌大论,其付出的艰辛可想而知。诗书双馨,更令人陶醉赞叹。纵观他的书作,有内涵更具张力,充溢一派书卷之气,十分耐读,因此深受藏家喜爱。于其画,于其书,于其文,皆可鉴已达善境也。

    儒雅其人 独醉书艺

    艺术是人的情性、品格的袒露。笔墨之外,先生为人乃谦谦君子。先生温和坦荡的长者风度,豁达磊落的大师襟怀是有口碑的。他待人平易朴诚,从不以官者自居,对后学从无矜色,他的书法亦体现了其人格精神。把工作做好,是先生立足本职的朴素愿望。与其他工作不同,政府部门不但需要勤奋努力,而且需要他们公正无私,如此才能以正压邪。孟子说“吾善养吾浩然之气”,对于先生来说,“养吾浩然之气”尤其重要。读他的书作,足可见其书品之正,人品之正。先生的想法使我想起的是中国传统文化中“先做人后做官”的思想,这种做法在这样一个浮躁的社会里似乎有更深的意义。

    中庸有语:“博厚,所以载物也;高明,所以覆物也;悠久,所以成物也;博厚配地,高明配天,悠久无疆。”此既是仲兆林先生的书法艺术境界,也是其超凡襟怀和人格追求的真实写照。

 


 

仲兆林:以书修身,以字正心

记者 雷虎

 

    “茶能醉人何须酒,书也香我不用花”,《砚边夕拾》的书法作品集中的这幅对联,儒雅中透出雄浑,静谧中显出苍莽,“但见其字知其人”,这样既有高古雄强的历史底蕴,又富含强烈时代创新色彩的书法作品的主人,就是江苏省书法家协会会员、江苏省公务员书协副主席、江苏省国画院特聘书法家、南京博物院特聘书法家、南京市建邺区委常委、宣传部部长仲兆林先生。

    儒雅潇洒醉书艺

    艺术是人的情性、品格的袒露。从仲兆林的书法作品来看,首先是根植于书法的传统之中,他先从唐楷入手,上追魏晋,用功很深。魏碑的古朴典雅,法度严谨,颜真卿的雄强大气,柳公权的洒脱风神,对仲兆林人格和作品风格的形成影响都很大。

    欣赏仲兆林书翰,点画细骨丰肌,刚柔相济,轻重合度,妍而不媚,质而不野,绝无犹豫不定、含混不清、拖泥带水之弊。其结构修长俊美,长者不癯、阔者不肥,正者不板、欹者不仆。其格调疏朗明快,平和散淡,潇洒自如,儒雅之风跃然纸上。

    书法是一门写在纸上的综合艺术。崇尚“字以古法”让仲兆林的书法远承唐人雍容大气,兼得魏碑的浑朴深邃,近得明人王铎的痛快淋漓,于法度中体味书法艺术的真谛;倡导“兼容并包”让仲兆林的书法不固于成法,书法在遵循传统的笔法、力度、章法却常有新意,常有意料之书,神来之笔。“字以古法”却常得“法外之妙”,这看似矛盾的法则在仲兆林身上和谐统一,使其书法形成了格调疏朗明快,平和散淡,潇洒自如的独特风格。

    仲先生在紧张的工作之余,把点滴闲暇基本用来临习书法,把书法当为提升心境的平台。他认为,书法是千百年来中华文明的重要传承,每临一个书帖,都是比照先贤自醒的过程;每书一篇文章,都是一次创造精神世界的过程。在用书法构建人生的过程中,感悟传统文化,探索艺术真谛,完善自我人格。对仲兆林来说,书法已经不仅仅是一门艺术这么简单,而是修身养性的过程。

    以书修身闲云鹤

    仲兆林童年时就和书法结下了不解之缘:年幼时,一个偶然的机会,仲兆林看见村里有位老先生用毛笔写对联。在笔走游龙之间,一个个雄浑刚健的大字跃然纸上。每一个字都是一幅图画,给人无限的想象空间。“写字居然还能产生这种效果?”年幼的仲兆林第一次被书法的线条感染。于是经常来到老先生家观摩。先是给他铺纸、磨墨做小书童,老先生书法无门无派,但是正是他引领仲兆林以书法为其一生爱好和精神追求。

    从那以后,书法就伴随仲兆林个生成长。外出求学,走上工作岗位,练字的机会少了,但是对书法的热诚却与日俱增,工作之余,常是艺术书店的读者;出差途中会利用闲暇徜徉在名山石刻和碑林中。上个世纪九十年代,仲兆林认识到书法进步得需师傅传承有,自己“独学无友”,虽有一腔热情,但缺乏系统训练,不能得书法真谛,直到一个偶然的机会通过江苏省人事厅蒋正义先生指点,后来 “以字会友”结交了南京艺术学院书法篆刻教授徐利民。徐利民教授关于“书法是中国文化载体”、“书法是中国士大夫风尚”的理论让仲兆林醍醐灌顶,让他的书法有了质的飞跃。

    仲兆林在徐教授的指导下进行书法“科班训练”:在书店的古籍收集整理各时期的名家书帖,临摹书法大家的真迹。中国书法界有临碑和临帖之争。碑与帖是中国书法两大流派,碑指魏碑,雄浑壮美;帖从右军,清新俊美。碑学与帖学,自成营垒,北方重临碑,南方重临帖。仲兆林虽然性喜南方帖派的灵动、洒脱,却也不厚此薄彼,对北方碑派的雄浑、博大也心有戚戚。因而无论是古朴典雅的魏碑,气势雄浑的颜真卿,还是洒脱俊秀的柳公权,皆是仲兆林的研究对象。

    仲兆林认为,书法的“字上功夫”应该更多的来自“字外功夫”。 因而在临帖之余,他更多的是在文物古籍中汲取书法营养。殷墟甲骨、西域简牍、河洛墓志以及马王堆帛书残纸……通过研究这些与汉字有关的历史文物,洞悉中国文字和书法的变迁;为提高艺术鉴赏能力,丰富作品内涵,他文、史、哲、美学,与书法有关的来者不拒,与书法无关的也兼容并包。仲兆林的案头上,各代名家书帖堆积:王羲之的《兰亭序》,颜真卿的《多宝塔碑》,欧阳询的《化度寺碑》,苏轼的《黄州寒食帖》……这些碑帖,皆为历代名人所书。或表文人雅兴,或诉家国情怀,或说离情别绪。每一次临碑帖的过程,就是一次与古人对话的过程:从跳动的线条上了解中国文字的变迁,从飞扬的文字上理清中国文化的脉络,用古人书法时的心定神闲调节快节奏的生活。

    每临一个书帖,每书一篇古文,一纸一笔一砚就可以构建一个世界。在紧张的工作之余,仲兆林追求毛笔与墨的玄妙结合,把生命的历程在笔端提炼、升华为精美的艺术作品,传承人生的感悟:“毛笔的玄妙能让我瞬间气定神闲,收紧我匆匆的工作脚步,调适我急躁的心情。书法艺术象灯塔,激发我的工作热情,也照亮我的人生。”

    以字正心士大夫

    中国自古就有字如其人的说法。早在西汉时期,扬雄就有“书,心画也”的说法——书法是人心境的描绘;到北宋时,苏轼又把这说得更为具体 “真如立,行如行,草如走”——字体是人行动的表达。

    在隋唐推行科举取士后,中国社会就成为了士大夫主导的社会。那时自然科学是士大夫看不中的“下九流”,而诗书则是他们安身立命的法宝。诗是里子,书是门面。考取功名,写得一手好书法的,不一定会中举,但是字写不好的,文章写得再妙也没有被录用的可能。

    所以在古时,凡是官员,必定写得一手好字。北宋一朝,苏、黄、米、蔡书法四大家无一例外都是高官。书法好差虽然不是他们的职业,但却是他们的士大夫之路上最初敲门砖。

    科举制度废除、硬笔替代毛笔后,书法作为一种艺术已经淡出了大众的视野;当键盘、触摸屏的出现,书写作为一种技能也开始慢慢退化。作为当代的公务员,仲兆林认为,书法依旧有其独特的魅力。几千年的中国书法是一部长篇史诗,商契周鼎,秦碑汉刻,篆隶正行草各体,乃至晋韵唐法宋意,明清书势,每一种书法迹象和风格,都包含着当时的时代精神,展现着当时的文化,留下了当时社会的历史轨迹。今天公务员的书法已不是单纯的习字放松调适,还应赋予更高层次的审美内容。书法的一笔一画,一招一式,以至其体势,或端庄伟岸,或挺拔厚重,都会影响公务员的为人规范和心理定式。通过学习书法,有助于提高自己的学识和操守。诸葛亮在《诫子书》写道:“静以修身,俭以养德。”书法就是仲兆林自省修身的方式:在处理繁忙工作的间歇,在临窗的书案上,仲兆林展开了一卷宣纸,把墨水倒进砚台之中,仲兆林见缝插针地临帖、创作。

    一纸一笔一砚为伴,每一次临帖,也是一次自省的过程,更是一次调慢节奏的契机。以书修身,以字正心。笔正则心正,当心中正能量聚集时,“书以载道”,笔尖上的墨水就化作直指人心的艺术品,警醒自己,打动别人。

 


 

公务员书法的传统与现实意义

仲兆林

 

    中国书法,以抽象的笔墨线条和丰富的汉字形态, 用各种艺术手段,展示其独特的运动规律,塑造出优美的视觉形象,形成一定的情趣、理念、神韵和意境。曾使中华民族世世代代为之陶醉、为之奋斗,竞相传承。至今日,书法这门艺术为后人留下巨大的精神财富和物质财富。这些财富的传承者,有相当数量是为官之人,即士大夫,其书法可称之为官书,用时兴的话说就是公务员书法。现在,我们来研究公务员书法,对提高党政机关公务员的思想政治素质和品德修养,对弘扬中华民族优秀文化,具有重要的现实意义。

    公务员书法的历史渊源

    追寻中华民族的文明史,历代为官之人在使用美妙文字时倾注了毕生的聪明才智、气质个性与形式美创造能力,不仅延续了中华民族的辉煌历史,还发展了辉煌而独特的书法艺术。

    1、华夏文字,应是为官之作。历史上文字是劳动人民创造的,但是由统治阶级加以提炼而成熟的。书法艺术萌生于汉字历史的早期,应与文字互促互进,相辅相成。从神农结绳说到后来契刻文字的“书契说”的出现,在汉字造字的传说中,最形象具体的当推“仓颉造字”。《说文解字.叙》云:“黄帝之史仓颉,见鸟兽蹄坑之迹,知分理之相别异也,初造书契,百工以乂,万品以察。”仓颉作为黄帝时的使官,取法于昔日刻木记事的各种象形符号,观察天地山川和人物形象,旁观鸟兽虫鱼的踪迹,博采众长,融汇为字。文字的出现,标志着中国文明史的发端,中国书法史亦从这里开始。仓颉可作为当时史官的杰出代表,他以一般人无法比拟的洞察力和智慧,对象形文字进行加工、提炼、整理,使之规范,符合形式美的法则。这些变化丰富的文字,构成了中国书法的基本素材。

    后来,秦丞相李斯对传为周宣王时太史籀所作大篆,系统加以删定整理,创立小篆,统一六国文字,为中华民族的繁衍、中华文明的薪火相传,奠定了非常重要的基础。而作为日常生活中一般用途书写的便捷书体——隶书又从春秋战国时代的草篆中脱胎、成长,至汉代成为一种新的正规书体。与此同时,新的书体——草、行、真书又从汉代草隶中萌发,迅速成长,取代了隶书,流行于晋以后。在这过程中,又有史传程邈、崔瑗、杜度、张芝、蔡邕、师宜官、梁鹄、史游、刘德升等人,他们都对字体的整理及诸书体体式的成熟、法则的确立,作出了不平凡的贡献,名留书史。书法史上声名显赫的“钟王”指钟繇、王羲之;“颜柳”即颜真卿、柳公权,皆为高官名臣,他们的书法,成为矗立在我们面前的一座座高峰,进一步渲染了中国文字的神秘色彩,激发起后人对于中国文字极其浓厚的特殊敬意,并沉淀为中华民族的共同信仰。

    中国书法的形成和发展都是与历代官吏的努力分不开的,一部中国书法史在一定意义上说就是官吏书法史,它极大地促进了社会的发展和文明的进步。

    2、书法功底,实乃为官必备。自汉唐之后,科举取士,书法优劣也是评定标准之一,不仅考测才学,而且通过字迹甄别性情和人品。汉代政府各部门的吏员考核,朝廷曾用书写水平高低作为提拔奖惩的依据。西汉萧何草律,规定“太史试学童”,“能讽书九千字以上乃得为史”;“又以六体试之,课最者以为尚书、御史史书令书”。东汉后期又进一步规定,书法和文学为朝廷课士的考试项目。《汉书.循吏.黄霸传》记载:“冯翊以霸入财为官,不署左职,使领钱谷计簿。书正,以廉称,察补河东均输长。”此处所谓的“书正”,意思是书写得很工整,从中可以看出书者的心理及品质。由于书法可以“敦教化、美人伦”,所以历代统治者对书法教育都十分重视。清朝刘熙载在《艺概》中说:“扬子以书为心画,故书也者,心学也。” 封建官吏乐此不疲,在政务之余精研书法,实际上是在继承中华民族的优秀文化传统,规定自己为官为民的宗旨和准则,修炼自己的性情与品格,忠君,爱国,忧民,自律,从而又把这种不断的修炼和追求代代相传,汇入中华民族文化的长河之中。

    历朝历代,中国历史上几乎所有的政治家和贤明官吏都是书法高手。从表面上看,书法与政治统治并没有直接联系,但书法及其与书法相关的优秀传统文化在封建官员身上所发生的心理作用和精神作用却是巨大的。唐代书法家柳公权的“心正则笔正”,一针见血地指出了书法与节操品性的关系,这正是历代统治者推崇书法的重要因素。几千年的书法史也充分证明了这一点——书法对官吏的崇高信仰、节操、品性和格调的养成起着潜移默化的作用。

    3、经典书作,多出为官之手。《荀子.解蔽篇》说:“好书者众矣,而仓颉独传者,一也。”仓颉是中国书法史上伟大的书法家,而李斯小篆之精,古今妙绝,亦在中国书法史上留下了极其光辉灿烂的一页。到了汉代,佛教传入中国,许多为官者,包括皇室贵族、僧侣,开始大量传抄佛经,他们通过写经,把书法普及到社会,普及到大众中去。到了唐宋,做官人又把书法推向一个高峰。唐代欧阳询是中国书法史上一位杰出的楷书家,传世作品有《化度寺碑》、《九成宫醴泉铭》等,其官至太子率更令、弘文馆学士等位。虞世南的《孔子庙堂碑》,褚遂良的《孟法师碑》,享有千古美名,而他们是唐朝皇帝的重臣。颜真卿《祭侄文稿》被赞之为继王羲之《兰亭序》之后的天下第二行书,柳公权传世名作则有《玄秘塔碑》等。正是这些达官对书法的追求,把唐朝书法推向了中国书法的鼎盛时期。杨凝式在唐末入仕,为秘书郎,历经后梁、后唐、后晋、后汉、后周五朝,官愈做愈大,至太子太保,少傅少师,其书法宗师欧、颜,结字善移部位,雄奇多变,超尘拔俗。到宋代,欧阳修、蔡襄、苏轼、黄庭坚、米芾等一大批名官把宋代的书法又推向一个巅峰。苏轼仕途不顺,命运多舛,但以书法寄意抒情,为人豁达豪逸,恢谐多趣。苏轼被贬黄州时,黄州人慕其书名,争藏其手迹。苏轼遭诬陷入狱,朝廷禁止苏轼书法流传,爱好苏书的人冒着杀头的危险也要收藏,足见苏轼书法不尽的艺术魅力。到了元、明、清,为官之人传世书法名作叠出,多如天上星辰,丰富了民族文化,留下了高尚风骨和品格典范。他们的作品承前启后,影响深远。

    公务员书法的现实意义

    在全国各级党政机关公务员中有相当数量的公务员书法爱好者,这一古老的文化因子,源远流长地延续到现代,自然而然地在公务员的精神领域生根。我们应当及时地去研究它、挖掘它,加以正确的引导,使之发扬光大,这不仅对书法艺术的发展,同时对培养公务员的高尚情操,都具有非常重要的现实意义。

    1、以字正心。今天我们社会主义国家的公务员是为人民大众服务的,我们应该有比历史上士大夫官吏更高的思想境界和丰厚学养。在目前的公务员队伍当中,还有一些人对国情、历史及传统文化缺乏进一步深入了解,在市场经济的大潮中实用主义、拜金意识和贪图享乐的现象仍然存在,这些现象和弊端单靠制度和法律并不能完全克服,但中国优秀传统文化----书法艺术却是一剂良药。它能使人走向光明、走向正义。国父孙中山的“天下为公”四个大字,映射出他心系国家、心系人民的高风亮节,曾激励无数中华儿女舍弃自身,奉献予国家与民族的事业。毛泽东雄才大略,指点江山,他生长在中华民族丰厚的文化土壤中,吸取着书法的营养,深谙书法中的开合虚实,阴阳互補之道,他把书法艺术中蕴含的辩证法与审美真谛融入到自己的哲学思想、治国理念和爱民情怀之中,把传统书法艺术进一步地升华和发展,值得我们所有公务员敬佩和学习。

    在当今全球国际化的浪潮中,我们国家的公务员不能只具有现代经济管理的知识能力,在开放的环境中,更应深谙自己民族的文化。今天公务员的书法已不是单纯的习字放松调适,还应赋予更高层次的审美内容。随着书法修炼程度的加深,我们对书法艺术有所感悟的同时,对社会的认识也会逐步提升。书法的一笔一划,一招一式,以至其体势,或端庄伟岸,或挺拔厚重,养成公务员日后的为人规范和心理定式。拥党爱国,谦恭雅致,节操自守,安贫乐素,这是公务员应具备的优良品质。通过练习书法,有助于坚定政治信仰,不断修正自己的思想,提高自己的学识品行。

    2、弘扬国粹。书法是中华传统文化中极其光彩、独具特色的一门艺术,它的形成和发展对中华文化的发展起到了不可替代的作用,在世界文明史上占有重要一席。当代公务员队伍乃我国知识分子中的精英,有责任、有义务、也有能力担负起书法艺术的继承、创新和发展的历史责任。

    书法艺术的线条,粗细、长短、肥瘦,都能表现作者丰富的思想感情,以打动人,感染观者。几千年的中国书法是一部长篇史诗,留给我们丰富的精神财宝。商契周鼎,秦碑汉刻,篆隶正行草各体,乃至晋韵唐法宋意,明清书势,每一种书法迹象和风格,都包含着当时的时代精神,展现着当时的文化,留下了当时社会的历史轨迹。社会的共性与书法风格的个性,给我们留下了研究当时经济政治文化发展的信息。我们透过书法,去揣摩、追寻、体验、品察其社会历史背景和文化艺术风范,可启迪我们的现代社会价值取向。我们对书法的艺术信息进行梳理筛选、归纳总结,有助于提高现代社会文化发展的品位。

    公务员以丰富的文化素养,果敢的决策风度,冷静的行事品格,以寓志寄情的笔墨功夫,投入书法的学习与创作,为书坛增添一个全新的气象,书法这门艺术的底气会得到进一步彰显。我们的汉字文化具有全球化时代的民族文化鲜明特色,公务员在与国际交流中有责任有义务让开放的世界认识我们的民族,了解我们的文化,感受中华民族书法艺术的魅力。

    爱好书法的公务员们不能把弘扬传统的书法艺术仅仅看作是艺术界、学术界的事,我们要用自己的独特视角,对书法艺术加以观察、体验和研究,使之蓬勃发展。要把自己的思想灵魂融入到书法中去,通过书法这个平台,展示我们这个时代,展示我们自己,为弘扬中国书法艺术奉己之力。我们对书法艺术倾心加以研究,有助于舍弃急功近利之心,扶偏却邪,给当今的书坛增添一剂清新气息。公务员书家应与书法专业研究者一起,使当代书法艺术在康庄正道上得到健康发展。

    3、陶冶情操。当前我国正处在改革开放、加快发展的重要阶段,公务员作为公权力的行使者,实施我国社会经济建设的组织和管理,维护国家秩序,肩负着重大的责任,工作节奏紧张,精神压力很大,迫切需要调节自己的身心,缓解紧张的情绪。学习书法正是一条既有效又高雅的途径。历朝历代的士大夫已有很好的例证。作为一名公务员,能写一手好字是很惬意的事。在工作之余,随意取一册字帖翻阅,研墨濡笔,静中作书,可平矜释躁。写到得意处,自觉心花怒放,眼前一片生机,乃人生乐事。研习书法,不仅能陶冶一个人的情操,更能酝酿一个人的学问,于潜移默化中提高自己的审美观念,在超脱凡俗中升华自己的理想。学习书法达到了一定的境界,心灵便得到净化。书法能改变一个人被扭曲的贪物心态,促其积极进取,不断开拓,努力工作,而业余时间则畅游于书海中,自然就不会钻到灯红酒绿中去。书法水平提高了,更能使他珍惜自己的工作岗位,激发自己对工作的热情。

    公务员书法应注意几个环节

    1、功力的训练。中国人每一个人都能写一手好字,但好字不能代表书法艺术,要深刻认识中国书法艺术的精神实质,研究古人碑帖,吸取传统,加强功力的训练,提高书法的基本素养。同时,要加强中国古文学方面的研究学习,丰富对书法艺术的理解认识。要重视执笔,重视运笔,横竖撇捺,笔笔到位。我们虽不能象古人那样退笔成冢,但也不能漠视书法艺术的基础要素。

    2、时间的挤占。公务员公务繁忙,8小时之外的时间自己往往也无法支配,这与学习书法每天需要一定的时间作保证相冲突。在平时,也会有一些空闲,但由于零碎,易被忽略。而且每个人在工作劳累之后会产生惰性,这就需要公务员具有很强的毅力,才能练好书法。要在工作之余,挤出时间,坚持不懈,善于利用好这些零星点滴时间,安排好学习计划,养成良好的习惯。

    3、经历的融入。公务员在多年的工作实践中,形成了果敢地处理问题、解决问题的能力,具有较高的驾驭复杂局面的能力,具备很高的思想境界。我们要把在丰富的工作经历中养成的非凡胆识融入到书法艺术的创作与研究中来,从而对书法艺术产生独到的见解,开篇谋局,尽展自己才华,使书法作品表现的情感更加丰富多彩。

    4、心态的放松。书法艺术是一门严谨的学问,需要滴水穿石的历炼,学习书法心态必须良好放松,脱离当前艺术市场中少数不好的浮燥环境,摒弃火气,弘扬雅气。要把书法作为自身修德养心的一个重要载体,克服成名成家思想。书法是一门艺术,是中华民族的文化精髓,要在这门艺术中确立自己一生的追求,必须树立长远的学习战略,潜心钻研,久而久之,必有所成。

    总之,中国书法是神奇的,它是公务员不可缺少的表现工具,也是公务员的一个自我寄托,更是公务员认识自己的最好镜子。

    参考书目:
    1、言恭达《用墨散论》,2004年书画艺术第3期
    2、徐利明《中国书法风格史》,河南美术出版社,1997
    3、陈振濂《书法美学》,陕西人民美术出版社,2002
    4、《历代书法论文选》,上海书画出版社,2004

(作者单位地址:南京市江东中路269号,邮编:210019)

 
       
 

 


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